|
【教学要点】隋和初唐文学是六朝文学向盛唐文学的过渡，此时的文学体现出南北文风融合的趋势，并经初唐诗人对齐梁诗风的革新，为盛唐诗歌的到来扫清了道路。对隋代诗歌只作一般了解，重点掌握初唐四杰和陈子昂，对于四杰要了解他们的诗歌是如何突破齐梁诗风以及他们的创作对律诗的发展和盛唐诗歌的贡献；对陈子昂重点了解他在理论和实践上对初唐诗歌革新的贡献。
第一节 隋代文学
隋（581--618）立国37年，诗歌成就不高。隋代文学的作者主要有两部分，一是北齐、北周旧臣，有薛道衡、卢思道、杨素等，他们是北朝诗风的代表；二是由梁、陈入隋的文人，有江总、许善心、虞世基、王胄、庾自直等，他们把南朝诗风带入隋朝。所以，隋代可以看作是南北文学合流并向唐过渡的最初阶段。
薛道衡受南方文学的影响，诗语骈偶工丽。代表作《夕夕盐》，因其佳句“暗牖悬蛛网，空梁落燕泥”见称于世，诗中所写乃南朝常见闺怨题材，清辞丽句，委婉细腻，情调和趣味偏于齐梁诗风。但杨素《出塞》、卢思道《从军行》、薛道衡《渡河北》等诗，就内容风格而，
卢思道以歌行体写边塞军旅生活，其《从军行》深婉而又有苍劲之气。
杨素是隋朝开国重臣，亲历征战，对军旅生活体验尤深，其《出塞》其二在平实的叙说中流动着粗犷深沉的悲凉情思。《山斋独坐赠薛内史》二首，以武人而为诗格调清远，“转似出世高人”（沈德潜），还有《赠薛播州诗十四章》也是佳作。
第二节 初唐诗坛
一、贞观诗风及上官仪：
贞观时期，南、北朝文学由对立走向融合。唐太宗是贞观文学的领袖。贞观诗风主要受南朝文学的影响，逐步走向宫廷化。上官仪是贞观后期的重要诗人。他的五言诗，“绮错婉媚”，讲究对仗，追求诗歌的声辞之美，体物图貌，笔法精细，时人谓之“上官体”。成为代表当时宫廷诗人创作最高水平的典型范式。但其内容仍局限于宫廷文学应制咏物的范围之内，所以诗歌的变革只能由处于社会中下层的一般士人即四杰来承担。
王绩在初唐诗人中市较为独特的一位，他的《野望》等诗歌，以平淡自然的话语表现自己的生活情趣，创造出一种宁静淡泊而又纯朴疏野的意境。
二、“初唐四杰”：
《旧唐书·杨炯传》：“炯与王勃、卢照邻、骆宾王以文词齐名，海内称‘王杨卢骆’，亦号为‘四杰’。”四杰官小而才大，位卑而名高。他们有变革文风的自觉意识，反对纤巧绮靡，提倡刚健骨气，在诗歌的题材、风格、形式上都有新的开拓和贡献。题材上“由宫廷走向市井”，“从台阁移至江山与塞漠”，举凡离别、怀乡、边塞、市井生活、山川景物等皆入诗，内容上代表了当时文学革新的方向；风格上与宫体诗的绮靡不同，而是真实情感的抒发，或开朗豪放、积极进取，或悲凉雄放、铺张扬励；形式上王、杨长五律，卢、骆长于七言歌行，改造了宫体诗。他们的诗歌创作，代表了矫正宫廷诗风的成就。杜甫说：“王杨卢骆当时体，轻薄为文哂未休。尔曹身于名俱灭，不废江河万古流。”（《戏为六绝句》），对他们的历史地位做出来很高的评价。
【作品讲读】
●《送杜少府之任蜀川》 首联对仗精整，意境开阔， “风烟”一词，点出宦游之地一派凄迷，伤别之已微露。颔联散承，以友情来宽释离情。同时表达了作者的胸怀大志，对未来充满信心，并以此来鼓励杜少府，情感细致微妙，诚挚恳切，显得亲切而有信心。颈联：千古名句，历来为人所称引，由曹植《赠白马王彪》“丈夫志四海，万里犹比邻”点化而来，但比曹植原句更为工整、凝炼、深沉、精警，以宽阔的胸怀提出对人生离别的态度，一洗以往送别诗中悲苦缠绵之常态，格调高朗。这种对人生的积极态度给人以鼓舞的力量，其乐观、奋发、向上，充分体现出了唐代那种充满自信、乐观奋进的时代气息。此后，张九龄《送韦城李少府》诗有：“相知无远近，万里尚为邻”，高适《别董大》有：“莫愁前路无知己，天下谁认不识君”与此一脉相承。尾联由上联的豪情勉励转为柔情开导，语气委婉，感情深挚，结出不必伤别之意。此联也化用曹植“忧思成疾疹，毋乃儿女仁”一联，但更显旷达。
●《从军行》 诗的中间两联对仗工整，笔法精炼，平仄合律，音韵铿锵，节奏感强， 尤其最后一联，充满豪情，体现了初唐士人积极向上的精神风貌。
●《在狱咏蝉》 诗以蝉自喻，用比兴手法寄托了自己的悲愤心情。清人施补华《岘佣说诗》：“三百篇比兴为多，唐人犹得此意。同一咏蝉，虞世南‘居高声自远，端不藉秋风’，是清华人语；骆宾王‘露重飞难进，风多响易沉’是患难人语；李商隐‘本以高难饱，徒劳恨费声’是牢骚人语。比兴不同如此。”
三、杜审言与 “沈宋”：
杜审言在五律方面的成就超过了杨炯，使五律的创作达到了较高的艺术水准，胡应麟《诗薮》说：“初唐无七言律，五律亦未超然。二体之妙，杜审言实为首倡。”他的《合晋陵陆丞早春游望》“云霞出海曙，梅柳渡江春”生动的写出了早春的气息，这也是它最有名的五律。
沈佺期和宋之问是高宗、武则天时期的宫庭诗人。其主要贡献：总结了六朝以来的声律方面的创作经验，进一步将趋于成熟的律诗形式固定下来，最终确立律诗的形式。他们的作品格律形式完整，为历代批评家所推崇。《新唐书·宋之问传》：“魏建安后迄江左，诗律屡变。至沈约、庾信以音韵相婉附，属对精密。及之问、沈全期又加靡丽，回忌声病，约句准篇，如锦绣成文。学者宗之，号为沈宋。语曰：苏李居前，沈宋比肩。谓苏武李陵也。”明王世贞《艺苑卮言》：“五言至沈宋始可称律。”沈之《独不见》为成熟的七律，宋之《度大庾岭》为成熟的五律。
第三节 陈子昂与唐诗风骨
1、陈子昂的生平（见教材228页）。
2、陈子昂的诗歌理论。陈子昂在《与东方左史虬修竹篇序》云：“文章道弊五百年矣。汉魏风骨，晋宋莫传，然而文献有可征者。仆尝暇时观齐、梁间诗，彩丽竞繁，而兴寄都绝，每以咏叹。思古人，常恐逶迤颓靡，风雅不作，以耿耿也。一昨于解三处，见明公《咏孤桐篇》，骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声。遂用洗心饰视，发挥幽郁。不图正始之音，复睹于兹，可使建安作者相视而笑。......”在这篇序言里，陈子昂提倡“风雅”“兴寄”和“汉魏风骨”，主张恢复汉魏风骨和风雅比兴美刺的兴寄传统，反对齐梁诗风，倡导“骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声”的诗歌美学风范。此序成为唐代诗歌革新的基本纲领，为唐诗的健康发展确立了正确的方向。但这种复古易重蹈古诗以比兴手法论理寄慨的构思方式，简单的将抽象思维附着于感性形象之上，以诗言理而缺乏艺术感染力。
3、陈子昂的诗歌创作。陈子昂重要的诗歌有《感遇》（三十八首、）《蓟丘览古》、《登幽州台歌》等诗，充满着壮伟之情和豪侠之气，与片面追求藻饰的齐梁诗风彻底划清了界限，成为盛唐之音行将到来的序曲。
【作品讲读】
●《感遇》其二 诗咏兰若，托物寓意，后四句写秋风之中芳草摇落，表现出一种草木零落、美人迟暮的悒郁情怀，从而将自己政治失意、壮志未酬，美好理想未能实现的苦闷心情含蓄地表达了出来。反映出一个有理想、有抱负的知识分子无处施展自己才智的悲哀和苦闷。
●《登幽州台歌》 首句倾吐生不逢时，怀才不遇的满腔忧愤，次句表达岁月无穷，而生命有限的巨大孤独感，三句写天地辽阔，反衬出人的渺小，于是悲愤、孤独便弥漫在浩浩空间，诗人便发出了极为感伤的最后一句。此诗没有藻饰和刻画，以无限的时间和空间为背景，高耸起一个伟大而孤独激愤的诗人形象，意境沧凉浑茫。
第四节 张若虚与唐诗兴象
经过九十余年的发展，初唐诗歌在题材范围的扩大、体物写景技巧的成熟、声律的完善和风骨的形成等诸多方面，已为唐诗艺术的繁荣奠定了基础，而刘希夷和张若虚的歌行体则为诗歌意境的创造提供了成功的经验。张若虚今存诗两首，单凭一首《春江花月夜》奠定了他唐诗大家的地位。这首诗将诗情、画意与对宇宙奥秘、人生哲理的体察融为一体，创造出情景交融、玲珑剔透的诗境。类似的诗境创造，也体现在刘希夷的诗中。表明唐诗意境的创造已进入炉火纯青的阶段，为盛唐诗歌的到来作了艺术上的准备。
【作品讲读】
●《春江花月夜》 前八句为第一层，紧扣春、江、花、月、夜五个字，写春江夜月照耀花林之美景，创造出一个明月高悬、月光盈盈的幽美、恬静、朦胧的意境。次八句为第二层，写面对江月，探寻人生的哲理和宇宙的奥秘，并由此产生感慨。逐渐将诗情推向高潮。最后为第三层，写思妇对游子的怀念和游子对思妇的怀念、对家乡的思念。诗人通过对春江月夜没景的描写，面对浩荡壮丽的自然、宇宙，探讨人生哲理和宇宙奥秘，并展示了现实人生中有子思妇的离愁别恨，表示了对人生美好生活的向往及对青春年华的珍惜。清王闿运《湘绮楼论唐诗》称赞此诗云：“张若虚《春江花月夜》，用《西洲》格调，孤篇横绝，竟为大家。”闻一多称赞此诗是“诗中的诗，顶峰上的顶峰”（《唐诗杂论·宫体诗的自赎》）。
|
