首页 -> 2006年第4期
“扬州八怪”漫仪
作者：杨 良
八家不但画“怪”，思想也有点“怪”。有的未当过官，有的当过小官；当小官的则由于触犯权贵而使他们愤懑，他使他们清醒。他们洁身自好，不与世人同流合污，性情倔强，不肯随俗俯仰。他们虽然“怪”，却有着人本性的善良。他们相互同情支持，互相团结。八家没有一个是走运的，但却很坚强：高凤翰右手残了，用左手写字作画；汪士慎一目失明作画，双目失明仍摸索写狂草大字；石涛、金农、郑板桥、罗聘等晚年都非常贫困……
任何时代的画家都要受时代的局限，八家的“怪”自然也有消极和颓废的一面。他们为了糊口，有时除了买主的定制，也画一些庸俗的作品，缺乏内美——这是必须指出的。
不过，总的来看，八家的艺术打破了山水花鸟画缺乏创新的沉闷气氛。他们画花鸟抛掉勾勒画没骨，抛掉细笔画粗笔，形成飘逸古淡清新、蕴藉丰富的新型画风。后世理论家不能不承认他们是对封建正统主义绘画的革新。第一，他们表现“新”，在当时曾遭到非议。《扬州画苑录》的作者汪鋆说：“……率汰三笔五笔，覆酱嫌粗；胡诌五言七言，打油自喜。非无异趣，适赴岐途。示崭新于一时，只盛乎百里。”第二，他们的画“活”，学得活，画得活，所谓活色生香，化板为活，富有活力，这是最主要的特点。第三，他们做人“真”，有真面目，真性情。第四，他们的作品“强”，思想性强，表现力强，个性色彩强，在我国绘画史上树起了一座经得起推敲的巨碑。后来受其影响的有赵之谦、吴昌硕、齐白石、徐悲鸿。
余剑华说：“凡能成立并能入史册的所谓画派，必然有创始人，有赞成人，有继承人，这是缺一不可的。作为一个画派的创始人，首先对传统的学习必须有深厚的基础。所谓传统学习，不能只限于一家一派，要博学各家各派，兼蓄并收，成为独特的体系。”然而传统学习只是基础，不是一切。成功也许容易一点，成家却是很难很难的事。只临摹继承传统技法，不师造化，没有通过心灵再创造，成功与成家都是很不容易的。八家能从传统中脱出，所谓怪(创新)即成功了。革新是不同旧习而另立家门。怪与新不是他们装腔作势，而是自己心灵通慧，使才情得以尽情张扬发挥。
今天来看“扬州八怪”，它是历史经过的影子。他们的成功对后世具有先声作用。今天的作品在造型上更准确、怪异、形式多样，用笔则更狂放，破笔泼墨泼水发挥到致极，色彩丰富艳丽，时代感更浓，艺术反射力更强，作“怪”的队伍比八家的阵营大到不知多少倍。当然，今天的画家在创作上也比八家的时代更自由——这是我们这个时代文化发展的亮点。彼时的少见多怪，于今则见多不怪了。不过，中国画还得把握分寸，不足或太过都是一种病。某些作品缺少传统文化深层次的内涵，人文素质差，画家的全面学养差，轻薄与疏狂、野蛮与文质、奇丑与典雅并存；脱离生活，炫奇斗异，装腔作势的风气也不小；基础理论不足，美术批评“失语”，利欲熏心，欺世盗名，理论不能阐释现代美术的现象，不时可见；公众审美情趣、审美水准，亦待丰富和提高……下功夫研究中国画的画家、理论家，须冷静下来对着眼下的状况认真思考，努力探索，为全面弘扬优秀的传统艺术，建设社会主义新文化而作出积极贡献。
作者：四川省文史研究馆(成都)馆员
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