首页 -> 2007年第5期
缪斯的点金术
作者：李元洛
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唐诗人金昌绪的《闺怨》，是读书人尽人皆知的了：“打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。”在唐诗特别是唐诗的爱情诗中，如果有今日流行的所谓“排行榜”，它当是居于前列的吧？元人曾瑞的〔南吕·骂玉郎过感皇恩采茶歌·闺中闻杜鹃〕，是一篇与它关系暧昧的作品：“无情杜宇空淘气，头直上耳根底。声声聒得人心碎。你怎知，我就里，愁无际？帘幕低垂，重门深闭。曲栏边，雕檐外，画楼西。将春醒唤起，将晓梦惊回。无明夜，闲聒噪，厮禁持。我几曾离这绣罗帷，没来由劝我道不如归。狂客江南正着迷，这声儿好去对俺那人啼。”
曾瑞还有一“带过曲”，同样是由〔骂玉郎〕、〔感皇恩〕、〔采茶歌〕组成，题为《闺情》，写得也不错，但知名度不及上述这首。这首曲词以“鸟啼人怨”为主线而贯串全篇，对春日怀人念远这一传统爱情主题作了新颖的表现，其构思应该借鉴了金昌绪的《闺怨》。我揣想曾瑞到金昌绪的府上去取过经，他该不会否认吧，但他的作品绝不是前人的重复。重复是没有出息的，创新才是艺术的光荣和生命，曾瑞此作，正是以它有所传承的新创，赢得了时人的称颂，后人的赞赏，以及我在此文中对它的褒扬。
三
元代曲家到前辈的宝库中去偷珠窃玉，为己所用，真是各显其能，除了以上种种，他们还将自己的点金术美其名曰“集”，曰“翻”，曰“ 隐括”，我们不妨分别欣赏他们的另一番手段。
在元曲的众多体式中，有所谓集剧名体，集调名体和集句体，所谓集剧名体，就是集元杂剧或南戏之剧名而成一曲，近似于今日的艺人集电影名而创作成的快板或相声，如孙季昌〔正宫·端正好·集杂剧名咏情〕，全篇总共十曲，却如艺术品上镶嵌珠宝一般，镶入六十多个杂剧之名，凭借这些剧名如王实甫的《西厢记》、关汉卿的《蝴蝶梦》、马致远的《汉宫秋》、白朴的《崔护谒浆》等等，以展开叙事与抒情。诗有集歌曲名而成诗，词有集词牌名而成词，集调名体则是集剧名体的姐妹行，就是集曲牌名而成句成篇，故也叫做“集曲牌名”，例如王仲元就有〔粉蝶儿·集曲名题秋怨〕与〔粉蝶儿·集曲名题情〕，其前篇的首曲是：“《双雁儿》声悲，景潇潇《楚江秋》意。胜《阳关》、《刮地风》吹。《满庭芳》，《梧桐树》，《金蕉叶》坠。《庆东原》，《金菊香》，《满滴金》帷，那更醉西湖《干荷叶》失翠。”——以上两种方式的“集”，不能完全以游戏文字视之，因为除了文史与文献的价值，从中还可窥见作者的创作智慧与文字魔方。
我所说的更具有继承发展意义的“集”，一是集前人之句，二是自创新体。诗词中的集句诗、集句词并不少见，但集取前人诗、词、文赋以成曲的却不多，因为曲的句式参差而多变，集句曲更非高手莫办，如薛昂夫的〔双调·双飞燕〕：“几年无事傍江湖，醉倒黄公旧酒垆。人间纵有伤心处，也不到刘伶坟上土。醉乡中不辨贤愚，对风流人物，看江山画图，便醉倒何如？”唐诗人陆龟蒙《和袭美春夕酒醒》诗是：“几年无事傍江湖，醉倒黄公旧酒垆。觉后不知明月上，满身花影倩人扶。”温庭筠《寄卢生》诗，也有“他年犹似金貂换，寄语黄公旧酒垆”之语。刘禹锡《西塞山怀古》，有“人世几回伤往事”之句，李贺《将进酒》诗，有“劝君终日酩酊醉，酒不到刘伶坟上土”之辞，而苏轼《念奴娇·赤壁怀古》中的“浪淘尽千古风流人物”与“江山如画，一时多少豪杰”，更是人所熟知的了。薛昂夫这位少数民族诗人（西域回鹘，今新疆维吾尔族），驱遣
汉族诗词典籍如同搬运自己家中的珍宝，真可谓偷裘白狐的西部高人。
还有一种特殊的点金手段是“隐括”。“隐括”，本来是一种矫正曲木的工具，使弯曲的竹木平直或成形。刘勰在《文心雕龙·熔裁》篇中，说“隐括情理，矫揉文采”，其“隐括”则是指对作品素材及内涵的剪裁组织。而保留前人作品的题旨与文句从而熔铸成新的体裁的“隐括”，借用今日的广告语，“国内首创，誉满全球”的则是苏轼，他的《哨遍》一词，就自注是“隐括”陶渊明的《归去来辞》。元曲之中，如乔吉的小令〔沉醉东风〕脱胎自柳宗元的《江雪》，其题目即标明《题扇头隐括古诗》：“万树枯林冻折，千山高鸟飞绝，兔径迷人踪灭。载梨云小舟一叶，蓑笠翁耐冷的别，独钓寒江暮雪。”又如字吉甫的庾天钖之〔蟾宫曲〕小令二首：“环滁秀列诸峰，山有名泉，泻出其中。泉上危亭，僧仙好事，缔构成功。四景朝暮不同，宴酣之乐无穷。酒饮千钟，能醉能文，太守欧翁。“滕王高阁江干，佩玉鸣鸾，歌舞阑珊。画栋朱帘，朝云暮雨，南浦西山。物换星移几番。阁中帝子应笑，独倚危栏。槛外长江，东注无还。”
前者隐括苏阳修的散文名篇《醉翁亭记》，咏位于安徽滁州的醉翁亭，后者隐括王勃的少年英发之文《滕王阁序》，咏位于江西南昌的滕王阁，贾仲明〔凌波仙〕曲赞之为“寻章摘句，腾今换古，噀玉喷珠”。这，既是宋词人将诗、散文、骈文隐括为词以被之管弦的遗风，也是元曲家争奇斗胜一逞才情的时尚。
以上的隐括前人之文，还可以说是绘景抒情，回眸以往，而吕济民的〔双调·蟾宫曲·赠楚云〕，则是为人物立传，注目当今：“寄襄王雁字安排，出岫无心，蔽月多才。目极潇湘，家迷秦岭，梦到天台。浮碧汉阴晴体态，逐西风聚散情怀，卷又还开，去又还来。雨罢巫山，飞下阳台。”“楚云”，是一位妓女之名，顾名思义，当生于楚地，此曲是吕济民书赠给她的“纪念品”，无一句及于“云”字，而几乎无一句不关乎“云”。全曲开始标举的“襄王”与结尾提及的“巫山”与“阳台”，均隐括自宋玉的《高唐赋》并序。第二句出自陶渊明《归去来兮辞》中的“云无心以出岫”，第三句出自曹子建《洛神赋》中的“仿佛兮若轻云之蔽月”，第四、五、六句，分别化自范仲淹《岳阳楼记》中的“南极潇湘”，韩愈《左迁兰关示侄孙湘》中的“云横秦岭家何在”，以及六朝（宋）刘义庆撰《幽明录》中有关阮肇、刘晨天台山采药而遇见仙女的故事。第七、八两句分别出自王维《终南山》的“阴晴众壑殊”与古诗中的“西风送离人”。楚云何处？早已了无痕迹，幸而有吕济民以多方面的隐括功夫，为这一底层人物以及他们的情爱写照传神，让我们今天仍然如闻纸上有人。
在这一方面，值得一提的还有蒙古族曲家阿鲁威隐括《楚辞·九歌》的九首〔蟾宫曲〕，张可久的〔仙吕·点绛唇·翻归去来辞〕，李致远的〔中吕·粉蝶儿·拟渊明〕，但工程落成堪称美轮美奂的，还是应数孙季昌的套数〔仙吕·点绛唇·集赤壁赋〕：万里长江，半空烟浪。惊涛响，东去茫茫，远水天一样。
〔混江龙〕壬戌秋七月既望，泛舟属客乐何方。过黄泥之坂，游赤壁之傍。银汉无声秋气爽，水波不动晚风凉。诵明月之句，歌窈窕之章。少焉月出东山上，紫微贯斗，白露横江。
〔油葫芦〕四顾山光接水光，天一方。山川相缪郁苍苍，浪淘尽风流千古人凋丧。天连接崔嵬，一带山雄壮。西望见夏口，东望见武昌。我则见沿江杀气三千丈，此非是曹孟德困周郎。
〔天下乐〕隐隐云间见汉阳，荆襄，几战场。下江陵顺流金鼓响，旌旗一片遮，舳舻千里长，则落的渔樵每做话讲。
〔哪吒令〕见横槊赋诗是皇家栋梁，见临江酾酒是将军虎粮，见修文偃武是朝廷纪纲。如今安在哉？做一世英雄将，空留下水国鱼邦。
〔鹊踏枝〕我则见水茫茫，树苍苍。大火西流，乌鹊南翔。浩浩乎不知所往，飘飘乎似觉飞扬。
〔寄生草〕渺沧海之一粟，哀吾生之几场。举匏樽痛饮偏惆怅，挟飞仙羽化偏舒畅，泝流光长叹偏悒怏。当年不为小乔羞，只今惟有长江浪。
〔尾声〕漫把洞箫吹，再把词章唱。苏子正襟坐掀髯鼓掌，浇盏重新更举觞。眼纵横醉倚蓬窗，怕疏狂错乱了宫商。肴核盘空夜未央，酒入在醉乡。枕藉乎舟上，不觉的朗然红日出东方！
宋代文豪苏轼因“乌台诗案”而被贬为黄州（今湖北黄冈）团练副使，仕途陷入低谷，创作迎来高潮。《前赤壁赋》与《后赤壁赋》两篇千古名文，就是写于游览黄州城外长江之边的赤壁之后。宋人林正大以及无名氏都曾隐括苏轼之文为词，孙季昌文名虽不如苏轼远甚，但他却敢于泰山头上动土，将苏公的《前赤壁赋》隐括成散套，还化用了《后赤壁赋》与《念奴娇·赤壁怀古》中的一些词句，用今日的语言，他的改作贯彻了苏文的“指导思想”，领会表现了苏文的“精神实质”，不仅没有画虎类犬，而且几乎可以乱真，不敢说神工鬼斧，但足称锦上添花。同样可贵的是，苏文是散文，不押韵，文字高华典雅，但并不讲究对仗，而孙季昌之作是散曲，文字更为口语化，注意对偶，而且押“江阳”之韵，一韵到底，读来更觉抑扬抗坠，口颊生香。如果陈乐队于赤壁之上，孙季昌执后辈弟子之礼请苏东坡前来入座，邀歌唱家引吭而歌此曲，酒酣耳热之余，苏东坡该会抚髯一笑而连呼“不亦快哉”吧？
诗文贵独创，这不仅是文学创作的准则，更是文学创作的铁律。然而，独创并不是空穴来风，不是无源之水。出云的峰峦基于脚下的泥土山石，大江的浩荡渊于源头的百川奔赴。十七世纪英国玄学派诗人约翰·邓恩曾说：“谁也不是孤岛一座，并非完整自足；人人都是欧洲的一小块，是大陆的一部分。”这一比喻，让我们联想到文学的继承与发展，传统与现代，以及彼此的依存与影响。从上述元曲家种种远偷及隐括的点金之术，不是也可以从一个并非主要的侧面，看到腹笥（学力）与创造（才力）的密切关系吗？
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