首页 -> 2007年第12期
不薄今人爱古人，清词丽句必为邻
作者：周引莉
三、借用诗词塑造人物形象
王安忆谈到《诗经》时说：“我的喜欢是在于它的朴，朴里面的华，这使我体会到中国文化的端正大方，它将民间小曲去其俚俗，留其旖旎。”王安忆的《桃之夭夭》正是借了《诗经•桃夭》来表现其小说的主人公，可以说其间渗透了作者的古典情怀。《桃之夭夭》的故事很简单，讲得就是一个上海女子郁晓秋的成长故事。作为一个私生子，郁晓秋是一个纯洁、善良、美丽、自尊、充满了生命活力的人，正像《诗经•桃夭》中的女主人公。她天性中懂得择善而从，不为世俗所扰，这样的性格挽救了她，给了她生活的信心和勇气。使她在那样粗暴、艰难的环境中，仍保留着可贵的自然美好的天性。在姐姐去世之后，年近三十、孤身一人的她一边安慰、鼓励她的姐夫，一边承担起扶养外甥的义务，最终与姐夫幸福结合。对郁晓秋来说，这次结合，既是一次自救，也是一次对他人的拯救。正如王安忆所说：“很多人认为这个女孩太普通，但我个人是对于她寄予希望的。她是在一种粗鲁的爱中成长的女孩，我想把她塑造成‘市井观音’，救人救己。”
这样美好的女子难道不该用“桃之夭夭”来形容吗？《诗经•桃夭》篇赞美的女性不正是郁晓秋这样的女子吗？
如果说《桃之夭夭》寄托了作者对女主人公的喜爱与赞美，那么王安忆的《长恨歌》则把作者的倾向隐藏起来。王安忆的《长恨歌》借用经典命名，必有她一番道理。有人说：“王琦瑶是王安忆设想的逼真和奇异，是骨子里的平凡话语，脸面上的绚烂多姿，是英雄美人的灰飞烟灭，是女人穿越古今的摇身一变。她是有前世的，若说杨贵妃是她的前世，王琦瑶就是她的今生；若说杨贵妃的背景是深宫后院，王琦瑶的背景就是上海弄堂；若说杨贵妃是一个传奇美人，王琦瑶就是一颗‘永远的上海心’。只是己非贵妃，自然命无玄宗，王琦瑶这颗上海心也就被赋予了一种非悲非喜的无奈与遗憾。”同样是红颜，又同样的薄命，身处宫廷的杨贵妃命运不能自主，这主要是时代的悲剧；而身处现代都市的王琦瑶仍然是对象性的存在，历史有惊人的相似。这难道只是一种宿命？有了杨贵妃的衬托，王琦瑶的形象更令人深思。如果说她跟李主任是源于对权势的依赖、崇拜与畏惧，那么她跟康明逊则使她对爱情从糊涂到清醒与觉悟，她跟老克蜡则是出于对孤独寂寞的苦闷与恐惧而丧失了理智。一个女人有哪些弱点，又怎样不易，从王琦瑶身上都可折射。王琦瑶就像一个警世寓言，正如王德威所说：“《长恨歌》有个华丽却凄凉的典故，王安忆一路写来，无疑对白居易的视景，作了精辟的嘲弄。在上海这样的大商场兼大欢场里，多少蓬门碧玉才敷金粉，又堕烟尘。王琦瑶经选美会而崛起，是中国‘文化工业’在一时一地过早来临的讯号；但她的沉落，却又似天长地久的古典警世寓言。”
四、运用诗词结构故事情节
王安忆不仅用《诗经》中的形象赞美《桃之夭夭》的主人公，还别巨匠心地用一句诗词作每章的小标题，整部小说好像诗词架构的，不仅新颖别致，而且古典诗词的意蕴也融进了小说，既通俗又文雅，既现代又古典。王安忆说，这些都是她用心翻书找出来的。如果把原诗一首首调出来看，会发现与小说故事的发展脉络是相吻合的。我们且来按图索骥一番。
整部小说分五章，第一章的标题是摘自白居易的《长恨歌》：一枝梨花春带雨。这一章是写郁晓秋的母亲笑明明在生下郁晓秋之前的经历，这经历可谓是一曲“长恨歌”，奠定了笑明明一生低沉晦暗的基调。郁子涵迷恋笑明明时曾送她一枝梨花，但爱情终以悲剧结尾，“一枝梨花春带雨”表面上似乎可以指代笑明明。但小说写笑明明在离婚前剪了照片，吸了一夜的烟，并没有掉泪，倒是郁子涵哭成了泪人。这场女强男弱的婚姻与唐明皇、杨贵妃的恋情倒有相似之处，只是角色有点颠倒罢了。笑明明与唐明皇犯了相似的错误，那就是好色。而郁子涵与杨贵妃则同样吃亏在漂亮又无能上，那“一枝梨花春带雨”的深层岂不是指向郁子涵？这是王安忆的变通，也是王安忆对白居易《长恨歌》的演绎。或许我们不必深究“一枝梨花春带雨”到底影射谁，只要领会这又是一曲“长恨歌”便是了。
第二章标题是“新剥珍珠豆蔻仁”，摘自元散曲《卖花声•香茶》：“细研片脑梅花粉，新剥珍珠豆蔻仁，依方修合凤团春。醉魂清爽，舌尖香嫩，这孩儿那些风韵。”这部分主要写郁晓秋从出生到十三岁的经历。孩童时期正像“新剥珍珠豆蔻仁”，所谓豆蔻年华，玲珑可爱，所谓“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初”正应了“醉魂清爽，舌尖香嫩，这孩儿那些风韵”。
第三章的标题是“千朵万朵压枝低”，源于杜甫的《江畔独步寻花》：“黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。”这部分主要写郁晓秋的初中时期。在这一时期，郁晓秋与她的同伴们像花朵一样，“千朵万朵压枝低”，而郁晓秋作为花中之魁，免不了“留连戏蝶”的时时骚扰，真是树欲静而风不止。
第四章标题“豆棚篱落野花妖”源自明代施绍莘的散曲《花影集》。这章主要写下乡时的何民伟与郁晓秋，对别的同学而言，在乡下是很难熬的，但郁晓秋却能悠然处之。捋山芋，买青柿，爆黄豆，这种苦中作乐的本领是其他女孩不具备的。能够在“豆棚篱落野花妖”的环境中超然度日，自有不同寻常之处，这是坚韧不拔的性格使然。
第五章是用陆游《浣花女》的一句诗作标题“插髻烨烨牵牛花”，但王安忆却写成“摘自宋词”，不知是作家的失误，还是校对的责任？插髻烨烨牵牛花——把牵牛花当作头饰插到发髻上，光彩烨烨，这是一个农村妇女最朴素的打扮，也是最美的打扮。王安忆笔下的郁晓秋，虽身在城市，内心却与乡村女子的形象一致：勤劳善良、纯真质朴。在这里，王安忆与陆游对生活的审美评价一致起来：劳动是美，质朴是美，真实而不浮华的生活是美。
至于王安忆的《长恨歌》与白居易的《长恨歌》之间也有情节上的关联。有人以白居易的诗句取证，作为王安忆笔下的虚指，找出一条淡淡的颇具深意的线索：
杨家有女初长成（王琦瑶）——天生丽质难自弃（上海小姐）——一朝选在君王侧（李主任）——金屋妆成娇侍夜（爱丽丝公寓）——渔阳鼙鼓动地来，惊破《霓裳羽衣曲》（爱丽丝公寓的告别）……再往下，王安忆又改写了线索，“开始出现整块整块的断裂层，标志着王琦瑶的不同人生，最后相关的写象也不出现在小标题里，而直接出现在小说中，只是先后顺序却乱了：揽衣推枕起徘徊——玉容寂寞泪阑干——唯将旧物表深情——临别殷勤重寄词——上穷碧落下黄泉——不见玉颜空死处——花钿委地无人收——回看血泪相和流——天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”。由此看来，两部《长恨歌》大有关联。王安忆对经典如此演绎，给读者留下深深的思考与无尽的回味。
五、以民歌、诗词渲染环境
王安忆写江南水乡的《上种红菱下种藕》，题目是源自小说中老公公经常唱起的一首歌谣：“状元岱，有个曹阿狗，田种九亩九分九厘九毫九丝九，爹，杀猪吊酒，娘，上绷落绣，买得个溇，上种红菱下种藕，田塍沿里下毛豆，河磡边里种杨柳，杨柳高头延扁豆，杨柳底下排葱韭，大儿子又卖红菱又卖藕，二儿子卖葱韭，三儿子打藤斗，大媳妇赶市上街走，二媳妇挑水浇菜跑河头，三媳妇劈柴扫地管灶头……”这首民歌可说是老公公所代表的生活方式的写照与象征，在这平白如话的歌谣里，蕴藏着人与自然、人与劳动、人与人相知相关的一种特别动人的美，它不仅是物质性的，也是精神性的，这也是王安忆要在写作中尽力挖掘与存留的“生活”。
《上种红菱下种藕》中，老公公的抗争很有意思，他把门关起来，拒绝外面的宣讲，兀自唱着他的歌谣，并且小说中有几次都在重复这支歌谣。作者显然是在利用这支民歌渲染（人文）环境、烘托气氛，并且表达作者怀古恋旧的精神追求，但这种精神追求不能说是守旧，它体现了一种健康、自然的生态思想和美学追求。王安忆在《作家的压力和创作冲动》中说：“近些年来，我比较多地去江南水乡，我看见那些水乡小镇的体貌如何地服从人的需要，就像一件合体的衣服，那么体恤与善解人意，在人口密集、水网密布、道路逼仄的地方，温暖地养育着生计和道德，这是人性的生活，这是我写作《上种红菱下种藕》的初衷，也是农村生活给我的启迪。”
王安忆的《长恨歌》也借助诗词渲染环境和烘托气氛，如阿二想到的美人图以及阿二的心理分析，都借用了“汉家秦地月，流影照明妃”、“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”、“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”、“桃之夭夭，灼灼其华”等。这些诗句烘托了凄婉、惨淡、灾祸、不幸的气氛，奠定了红颜薄命的基调。真是一曲“长恨歌”。
王安忆对古典诗词的借鉴吸收还散见于很多篇章中，且看一些作品的题目便可见一斑：《蜀道难》《归去来兮》《不思量，自难忘》《少小离家》《谷雨前后，点瓜种豆》《二月里来好风光》等。总之，古典诗词是王安忆不断汲取的源泉，古典诗词的美学风格也在王安忆的作品中不断闪现。
责任编辑：吕晓东
作者简介：周引莉，河南商丘师范学院中文系讲师，华东师范大学博士研究生。
参考文献：
[１]王安忆：《我是一个匠人》，见散文集《茜纱窗下》，上海文艺出版社，２００２，１０。
[２]叶朗：《中国美学史大纲》，上海：上海人民出版社，１９８５，Ｐ９３。
[３]万燕：《解构的“典故”——王安忆长篇小说〈长恨歌〉新论》，《深圳大学学报》，１９９８，３。
[４]王安忆：《所以推荐》，见散文集《茜纱窗下》，上海文艺出版社，２００２，１０。
[５]钱亦蕉：《王安忆：我不是上海的代言人》，见《新民周刊》，２００３，１０。
[６]滕朝军：《挤迫下的韧与美——评王安忆０３年长篇新作〈桃之夭夭〉》，《甘肃行政学院学报》，２００３，４。
[７]王德威：《海派作家又见传人》，《读书》，１９９６，６。
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