>>> 2007年第8期
弘扬文化传统，重视舞蹈艺术教育
作者：杨 静
始，阴多滞优而湛积，水道臃塞，不行其原，氏气郁淤而滞著，筋骨瑟缩不达，故作为舞以宣导之。”可见舞蹈的健身作用自古以来就得到了人们的重视。人的体质包括体格和体能两个方面：体格指人的形态结构情况，包括生长发育水平、体型和姿态。体能是人体各器官部位的机能，包括摄取、排除、改造、适应、运送、储备、同化、异化能力。实践表明，舞蹈者在进行形体训练时，通过纠正人的自然形态，对头、肩、背、腰、手、腿、脚等各部位依次进行训练，使人在训练中认识到抬头、挺胸、收腹能给人以美感，这有助于训练和保持良好的体型和姿态。芭蕾舞和交谊舞之所以得到高度发展和普遍传播，正是因为它们对培养人的高贵仪表和气质有着极大的帮助。另外，舞蹈在进行身体专门素质的训练如力量、柔韧性、控制力、稳定性，人体各部位的协调性、灵活性和耐力等，这一套全身的运动有助于身体内脏、骨骼、肌肉各器官的全面发展。例如经常进行腹腰运动，可以消耗腹腔内多余的脂肪。又例如对骨骼肌肉的影响，可使肌肉的化学成分得到改善，从而提高肌肉的收缩力，促进肌肉的发展，使肌肉强壮，均匀丰满，柔韧而有弹性。总之，舞蹈以其特有的运动方式，活跃人体的四肢百骸、五脏六腑，从而达到强身健体和健美之功效。
三、对深化舞蹈艺术教育的思考
（一）舞蹈艺术教育体现着民族精神
舞蹈艺术不仅在塑造人的身姿气质，陶冶人的情操，提高人的品位、开启人的心智方面发挥了其他艺术门类不可替代的作用，而且作为人类社会一门最古老的艺术，其本身的发展沿革，记录着人类社会的历史遗存与发展的轨迹，与人类学、民俗学、生态学、历史学、考古学、心理学、宗教学有着密切的关系。因此，自古就有：“民族社稷以舞见兴衰”之说，考证历史“国强则歌舞生平，国衰则舞步凋零”，古今中外概莫能外。如果说，身体健康维系着一个民族的生存的话，那么体态气质、行为举止则表现出这个民族的精神状态和创造精神。很难设想，一个情感压抑、性格拘谨的人会在当今瞬息万变的信息社会里，能够具有竞争力。
在文化大革命期间，“忠字舞”和“样板戏”充斥整个社会，没有见过哪里有内心冲动、思想升华的歌舞，也没有见到哪里有个体生命张扬、讴歌真善美的曼妙舞姿。当华夏大地万马齐暗时，民族精神怎能不萎靡，人们的体态怎么会有朝气？随着“四人帮”的覆灭和改革开放政策的实施，中国人的精神面貌为之大变：久违了的芭蕾舞在舞台荧屏亮相，国标、迪斯科、民族舞、现代舞令人目不暇接、身不由己的同时，禁不住跃跃欲试。更让人耳目一新的是，那遍布城乡的中老年秧歌、交谊舞…林林总总，千姿百态。所有这些，既是个体生命质量的直接体现，也是社会政治生活昌明的标志。
（二）让舞蹈走进学校基础教育
舞蹈教育的发展，必然要满足社会文化的要求，文化发展的多元化要求政府重视并强调全民的舞蹈教育，由此建立的国家教育制度又往往对舞蹈教育的发展起到重要的影响。可惜，由于陈旧的教育观念和目前教育体制中的“应试教育”等弊端，长期以来我国舞蹈教育的价值曾被人低估。虽然在普通教育中，教育学家们都承认舞蹈的美育作用，但是历史形成的教育格局很难改变。在学生负担已经很重的情况下，舞蹈教育已很难插进去。其次，舞蹈教育界的人士，也一直将舞蹈教育的价值和作用，局限在专业舞蹈事业上，考虑怎样出人才，怎样出作品，而对于培养整个国民的音乐舞蹈素质、对于提高广大人民群众的舞蹈审美能力，则关注不够。另外，许多人认为，舞蹈能力的培养只对少数将来要专门从事舞蹈工作的人是必需的，对一般学生来说只是点缀。中国的小学教育一直到大学教育从来没有把舞蹈课列入必学课程之中，只有少数条件较好的学校在课外活动中加入一些舞蹈活动内容。因此，呼唤舞蹈走进中小学和普通高校，与普通教育同步进行应该成为全社会的需要和责任。
（三）加强舞蹈师资队伍的建设
要开展舞蹈艺术教育，对广大受教者进行舞蹈技能训练，最重要的软件是建立一支稳定、高效的师资队伍，没有大批合格的教师来组织、管理、执教，那是不可思议的。但在我国培养舞蹈专业人才的艺术院校屈指可数。一部分毕业的学生从事了表演或其他相关行业，剩下从事舞蹈教育的已为数着不多，因此舞蹈师资一直相对短缺，致使舞蹈普及工作遇到难题。以前为了弥补该不足，往往启用一些师范、幼教、或音乐专业的毕业生来担当舞蹈老师，但教学效果不够理想。要实施全面舞蹈教育，当务之急的就是造就一支宏大的舞蹈教师队伍。这是一项系统工程，需要调动各方面的积极性。当前，在全国高等院校都在积极挖掘办学资源，努力扩大招生规模的情况下，针对舞蹈师资相对短缺的实际，应当对该学科给予重点扶持，加大对舞蹈教育人才的培养，以满足日益发展的舞蹈教育市场对人才的需求。另外，要积极创造条件为在职教师提供进修深造机会，促进其自身素质迅速提高。同时，可聘请从舞台上退役的舞蹈艺术工作者来充实舞蹈教育事业，以尽快提高我国现阶段舞蹈艺术教学水平。
（四）建构稳定整体、科学合理的舞蹈艺术教育体系
舞蹈艺术教育是一个系统工程，它对学生的影响效果不是短时间就可以显示出来的，它需要一个稳定整体、科学合理、适合我国国情的系统来支持。目前，我国还缺乏一套合理、权威的教学系统，使得舞蹈普及教育还未发挥应有的能量，容易走入“一次性教育”和“片面教育”的狭隘舞蹈教育观。科学合理的舞蹈教育应当以“终生教育”和“全面发展的素质”教育为前提来设置教育教学体系。
1．处理好专业舞蹈教育与普及型舞蹈教育的关系。当前的形式呼吁专业教育与普及教育两条战线应并肩携手、比翼齐飞。要像舞蹈博士生导师资华筠研究员指出的那样，在舞蹈艺术教育中注重搞好三个“辨证统一”，即，注重艺术教育中特殊性与普遍性的辨证统一；注重国际化标准和中国特色的辨证统一；注重培养专业人才与国民素质教育所需美育人才的辨证统一。也就是说，为了适应时代发展需要，我们既要按照舞蹈教育教学规律，参照国际标准培养“高、精、尖”的专业舞蹈尖子，又要从我国的国情出发，为适应素质教育的需要，培养“一专多能”、全面发展的符合型人才，以满足现实社会对高素质人才的迫切需求。
2．普及型舞蹈教育要准确定位，合理设置。作为国民教育这个大系统中的一个子系统，舞蹈艺术教育应当定位于服从、服务于“素质教育”这个大局，不要搞“尖子教育”、“技巧教育”。如果说教师是舞蹈教育中的灵魂，那教材应该是实施舞蹈教育的保障。因此构建科学、系统的舞蹈教材成为当务之急。好的教材应该具有训练的科学性、系统性、全面性与民族性，同时也具有舞蹈的通俗性、普及性、趣味性与自娱性等特点。例如目前在我国已广泛普及的《中国舞分级考试教材》就是根据不同年龄阶段孩子们的生理特点出发，力求适合其身心的健康发展而编写的一套优秀教材。从80年代末90年代初到现在，经